hvordan to5

hvordan to5

Hvordan starte et plateselskap: 13 essensielle tips fra HYPERDUB, Ninja Tune og mer

Noen gang ønsket å starte et plateselskap?

Sjansene er, hvis du leser faktisk, at svaret er ja. Hell, kan du allerede har en. De store plateselskapene i denne verden kan være i trøbbel, men ikke siden DIY eksplosjonen på slutten av 1970-tallet – noe som førte til dannelsen av Rough Trade, Beggars Banquet, 4AD, Mute og bokstavelig talt hundrevis av andre – har den uavhengige sektoren vært i en slik uhøflig helse. Langt fra å avskrekke potensielle dagens Tony Wilsons fra å gå inn i virksomheten, ugunstige økonomiske forholdene i 2000-tallet synes i stedet å ha oppmuntret dem; nå som det er nesten umulig for en anstendig etiketten til å bli noe mer enn en beskjeden gevinst, har de chancers som pleide å komme inn i dette spillet for pengene flyttet på, og det er musikkelskere som fortsatt.

Det er ikke vanskelig å produsere en 12- enkelt og få det ut i verden. Du kan få to spor mestret og 300 vinyl eksemplarer trykket opp – til en ganske høy standard – uten å bryte £ 1000 mark. Sant, det er ingen liten sum, men det er en som kan trolig bli reist gjennom en bit av flittig sparing og avholdenhet fra ett eller to av dine forbruker laster i løpet av for eksempel et år. Verden har sett større offer, vil du enig. Og i forhold til å få musikken hørt, og få det til markedet, vi lever i en gullalder: du kan nå kunder uten å måtte stole på tradisjonelle distribusjonsnettverk, og du trenger ikke radioplay eller forseggjort promo for å øke bevisstheten . Takk til Soundcloud, Bandcamp, Big Cartel, Blogspot og lignende, kan du bygge profilen til etiketten og få utgivelser i salg i løpet av kort tid – hvis musikken er bra, kundene vil komme til deg.

"Det er en kultur akkurat nå som sier at du må gjøre det én måte, men du har ikke fått til å gjøre det en måte i det hele tatt"

I utgangspunktet hadde vi planlagt å sette sammen en muttere og bolter guide til virksomheten for å etablere og drive et plateselskap, men til slutt bestemte vi oss for at det er nok av den slags ting allerede plentifully tilgjengelig på internett (her er noen av vår favoritter ). I stedet bestemte vi at en løsere, mer intuitiv tilnærming til faget ville være mer nyttig, og mindre kjedelig. Såkalte vi på visdom av eierne av noen av våre favoritt moderne plateselskaper: Swamp81, Captured Tracks, Hessle Audio, nedover, Olde English Spelling Bee, RVNG Intl. Hotflush, Ninja Tune, Planet Mu, HYPERDUB, Idle Hands, Tektonisk, Hospital Productions, flodhester i tanker, Editions Mego, podium, Spectrum sneller White Denim, FXHE, Werk Discs, Finders Keepers, Punch Drunk, 100% silke, Not Not moro, Touch, gresk-romersk Minimal Wave, Clone, Environ, Acid Ragga og Hemlock. Oppriktig, kan du ikke kjøpe denne typen råd.

1. Ikke overthink det – bare fortsette med det

Regis (nedover, Sandwell District): «Jeg har alltid elsket DIY tradisjon for britiske uavhengige plateselskaper. Du gjør det, du slipper det, og plutselig er du en etikett. De Desperate Sykler hadde rett: Det var lett, det var billig – gå og gjøre det."

Mike Paradinas (Planet Mu): "Ikke vær redd for å kontakte hvem du vil frigi musikk av. Tilbake i midten av 90-tallet – før masse internett- det syntes å være langt flere barrierer mellom scener."

Jon More (Ninja Tune): "Matt og jeg virkelig fikk inn ninjas; han fant denne cut-out-and-hold ninja i en bok som vi fikk, og vi likte det virkelig. Så vi fikk snakke om det, kom tilbake til vårt studio, og bestemte seg for å danne Ninja Tune. Matt gjorde det aller første [logo] design for det som var ganske mye en Stickman."

Chris Farrell (Idle Hands): "Jeg skulle ønske jeg hadde visst hvor enkelt det er – jeg ville ha gjort det år siden!"

Ryan Martin (Dais Records): "Dais startet med en enkel telefonsamtale fra Gibby [Miller, Martin partner i Dais] en morgen der han bare rett ut uttalte: «Vi har alt dette materialet til rådighet, har vi lidenskap og kjøre, vi bør starte en etikett. jeg kunne ikke blitt enige om mer, og ved slutten av dagen, vi hadde etiketten satt opp og ballen rulle."

2. Musikken bør komme først, og deretter etiketten

Klem (Tektonisk): "På tidspunktet for å sette opp Tectonic var det knapt en håndfull av dubstep utgivelser tilgjengelig for kjøp. Jeg ønsket å avhjelpe denne situasjonen!"

Mike Paradinas (Planet Mu): "Jeg begynte etiketten fordi jeg trodde jeg kunne gjøre en bedre jobb enn mine jevnaldrende. Og jeg ønsket å løslate min samboer musikk."

Kode9 (HYPERDUB): "Noen ganger er det viktig å støte folk ut av sine forventninger, fordi ofte deres forventninger er ganske smal. «

Scuba (Hotflush): "Den første utgaven var noen av mine tidlige låter. Den andre utgivelse var Avstand. Så det var i utgangspunktet bare våre kamerater – folk vi hadde møtt ned FWD eller der, likesinnede mennesker som ønsket å gjøre lignende ting, men uten infrastruktur eller kanskje bare ikke vite de riktige personene til å gjøre det. Så det var en fullstendig DIY ting."

Todd W. Ledford (Olde English Spelling Bee): «Jeg drikker ikke ofte, men alkohol var involvert i dannelsen av OESB. Jeg stort sett unngå alkohol nå. «

3. En klar visjon hjelper, men usikkerheten er ingenting å være redd for

Peverelist (Punch Drunk): "Jeg antar det er bak dubstep, og også Punch Drunk, er ideen: hva skjer etter Jungle? Så handler det om bass musikk, og sound musikk, men bortsett fra det, er det egentlig ikke en lyd."

Ben UFO (Hessle Audio): "Prøv å ha en idé om hva du ønsker å oppnå, og minst en viss idé om hvordan du skal gå om det – men målene dine vil nesten helt sikkert endre seg over tid, og det er ingenting å være redd for."

Chris Farrell (Idle Hands): "Ikke ta hensyn til trender for mye, hold deg til det du er interessert i. Og ikke tvinge ting – hvis de kommer til å skje, vil de skje."

Dominick Fernow (Hospital Productions, seng av negler): "Jeg tror heve spørsmål og ikke gi svar er til syvende og sist i mål."

Matt Werth (RVNG Intl.): "Det finnes ingen riktig måte å drive et plateselskap mens du finner din stemme. Bare prøv å synge og signere i nøkkelen til livet."

4. Slipp musikk som du tror på, som du tror vil stå testen av tid

Untold (Hemlock): "Kuratere en katalog over musikk du vil være stolt av i 10 år. Hvis du elsker et spor og deretter sette den ut, selv om det ikke er trendy. Gå lett på remikser."

Mike Paradinas (Planet Mu): "Bare slipp gode poster."

Andy Votel (Finders Keepers): "Mye av det er basert på detektivarbeid og sosialt samvær med heltene dine, og deretter med folk som blir dine helter i prosessen."

John Elliott (Spectrum Spoler): «Jeg vanligvis bare prøve å sette ut musikk som jeg naturlig tiltrukket av, eller enda viktigere føles naturlig for meg. Jeg er en fan og en lytter av artistene på min etikett, og jeg går til nerdete grad å sikre at jeg får alle sine begrensede kassetter og all den slags ting."

Amanda Brown (100% Silk, Not Not Fun): "Da jeg fikk Octo Octa posten, gråt jeg hører på ett spor … det var så ren. Jeg gråt fordi det var så utrolig bra, men også fordi jeg kommer til å sette den ut, og også fordi det er liksom trist. Jeg mener det er det jeg ønsker å gjøre dette på. Disse følelsene. «

Ben UFO (Hessle Audio): " Det er ikke en konkurranse, det er ingen rush, og hvis du selv litt tvilsomt om et prosjekt så er det sannsynligvis ikke verdt å satse på. «

5. Respekter kunstnerens visjon til etter beste evne, men enda viktigere, hedre din egen

Jon Wozencroft (Touch): "Du har være veldig vanskelig på redigering siden av ting, og være villig til å si: «Nei, det er ikke til å jobbe for etiketten, er vi ikke kommer til å slippe det, du kan gjøre noe bedre enn det. Skillet mellom å spille musikk og produsere og slippe musikk er et viktig skille. I dag er det vanlig for musikere til å ha sine egne plateselskaper, som er flott, men … det ikke tillater deg å ha den objektivitet, eller avstanden, som gjør for det beste arbeidet. «

Peter Rehberg (Editions Mego): "Det er bare et spørsmål om konstant diskusjon for å se hva som kan oppnås, og hva som er praktisk."

Skuespiller (Werk Discs): "Du behandler [arbeidet] ærlig, og sette full innsats i de artistene, og jeg tror på baksiden av at det du finner er at du har et prosjekt som gir deg mer tilfredsstillelse, og en der kunstnerne føler at du har satt mye inn i det. «

Barron Machat (Hippos i tanker): "Den største lærdommen erfaring [av å kjøre en etikett] er å håndtere menneskelige følelser og tillater dette å definere deg selv som et individ. Gjennomføre alle oppgaver, ri ut alle stormer – og eksistere i harmoni med kunstnerens visjon."

"Du behandler arbeidet ærlig, og sette full innsats til kunstnerne"

Omar-S (FXHE): "Hvis du kommer til å gjøre narkotika, la det være på et kunstnerisk nivå. Det er ingen måte i helvete alle disse P-funk gutta ville har gjort alle disse postene uten all den dritten de gjorde, rett eller galt. Hvis du skal gjøre det, gjør det på en kunstnerisk nivå – hvor du er bare en badass motherfucker, og du må gjøre det der. Så langt som noen gjør det der og deretter prøver å gjøre forretninger – som knuller alt opp, som knuller opp folk prøver å få musikken min. Folk må slutte å jævla gjøre narkotika og deretter prøver å gå til jævla jobb og prøver å kjøre en jævla virksomhet.

Serge (Clone): «Alle de andre ting – som å fremme musikken din, holde selskapet gående, foreta salg – de er bare ikke morsomt, det er bare fungere. Jeg kan selge poteter eller brukte biler."

Todd (Olde English Spelling Bee): "Crucial forsyninger inkluderer PCP, ketamin, AK-47s, genser masker, getaway kjøretøy, mob tilkoblinger, soundsystem, team av hackere / phreakers, skrivemaskin, faksmaskin, hi-styrke frakt bånd, solid bord, lagerhyller, overvåkingskameraer, alarm , pizza levering, backup generatorer, forsterkede ståldører, tre måneders forsyning av mat og væske, Geiger-teller, feeds satellitt."

7. Vær forberedt på å gjøre peanøtter

Klem (Tektonisk): "Sørg for at du er økonomisk sterk nok til å dekke minst de første 2-3 utgivelser uten inntekt tilbake til å betale for den neste – ellers kan du finne etiketten blir sittende fast i kontantstrøm problemer og dine utgivelser kjøre risikoen for å bli forsinket."

Alex Waldron (gresk-romersk): "Ikke stol på inntekter fra musikksalg for å holde seg flytende. Jeg vet det høres innlysende i disse dager, men jeg tror ikke folk egentlig skjønner hvor lite penger er generert fra denne: fortsatt ingen synes å tro hvor mange digitale salget er generert, hvor få 12-s er kjøpt, hvor mye musikk er delt og hvor mye av en piss-take Spotify er. Så du bedre har en Plan B … som faktisk er din plan A."

Morgan Geist (Environ): "Kjøre en etikett, sannsynligvis som å løpe et magasin, er slag av en utakknemlig jobb. Det er noe som jeg likte da jeg begynte, men nå – spesielt nå som du ikke kan gjøre noen penger ut av det – det føles som en stor energi avløp."

8. Lag vakre physicals elementene du selv ønsker å eie

The Bug (Acid Ragga): "Jeg mener det er kommersielt selvmord å starte denne etiketten – vi kommer langt for å presentere det på en helt unik måte. For den første utgivelsen, minst, har jeg bestilt kunstverk fra Zeke [Clough] som gjorde Skull Disco ting, vinyl kommer til å være farget, og det kommer til å bruke en hel rekke fluorescerende og metalliske farger på ermet. Jeg ønsket å lage et element som er samleobjekt, og noe jeg vil ha."

Loefah (Swamp81): «Det er en kultur akkurat nå som sier at du må gjøre det én måte, men du har ikke fått til å gjøre det en måte i det hele tatt. Den eneste grunnen til at de store er kjærlig mp3s er "cos det er ingen produksjonskostnader. Det er den billigste ting, slik at de kan gjøre så mye som de kan ut av en sviktende virksomhet. Jeg vet ikke. Jeg tror det mest levedyktig form er vinyl. Det er som en bok – det er ikke til ingensteds.

Chris Farrell (Idle Hands): "Gjør din lytteren føle seg spesiell."

Matthew K (White Denim): "Jeg elsker vinyl som et medium og et produkt. Det er det jeg [som forbruker] ønsker å bruke pengene mine på, og jeg føler at det er den mest "legitime «format man kan bruke. Som er bra, fordi jeg har lagt ut noe musikk som kan være vanskelig å ta på alvor om det var en mp3 eller kassett utgivelse. Jeg ønsker å vise at jeg tror disse kunstnerne er alle verdt meg personlig å bruke tusenvis av dollar på."

9. … men ikke vær redd for å omfavne fremtiden

Omar-S (FXHE): "Min dritt er tilgjengelig på vinyl. Den er tilgjengelig på digital. Det kommer til å være tilgjengelig på det jævla nytt format kommer ut i de neste par årene, noen Shaolin plass dritt eller hva."

10. Ha en plan og gjøre ditt beste for å holde seg til det, men forventer forsinkelser. Mange forsinkelser

Veronica Vasicka (Minimal Wave): "Ting tar alltid lengre tid enn forventet, og trykke planter varierer så mye i forhold til kvalitet. Noen har behov for å publisere en artikkel om de 20 beste pressverk i verden."

Chris Farrell (Idle Hands): "Ikke planlegg for mange utgivelser fremover, kan så mange små ting går galt. Jeg prøver å holde en eller to utgivelser foran meg selv. Det er også fordi jeg vet at min egen smak endre så mye som noe annet."

Regis (nedover, Sandwell District): "Personer med minst mulig talent alltid ser ut til å ta opp det meste av tiden din. «

Untold (Hemlock): "Du må hoved en helhetlig plan som gir hver frigi best mulig eksponering. For vinyl-ledede merkelapper som oss, som innebærer treffer en ideell utgivelsesdato mens stole på en produksjonsprosess ofte nervøs med forsinkelser. Vi samarbeide med våre artister, distributør, PR-byråer og mestring huset for å få utgivelsen i butikkene når vi sa vi ville."

11. mål å få musikken din hørt, men ikke prostituere deg til å kjøpe publikum

Loefah (Swamp81): "Med Swamp81, er musikken det på vinyl. Hvis du ønsker å gå og få det, du kan; Jeg skal ikke rope om det, er jeg ikke skal prøve å få det inn HMV eller hva faen high street platebutikk er nå [ler], jeg skal ikke gå digitalt, jeg skal ikke gjøre alt that shit … så det er, er det over her. Hvis du ønsker å være en del av det, kan du være, men du er nødt til å gjøre litt innsats."

Mike Sniper (Captured Tracks): "Det er ingen måte å tvinge smak videre til folk. For mange etiketter få en liten bit av damp kommer og begynner å bruke altfor mye penger på utrangerte middel til å få et publikum. Det er alle slags folk i musikkbransjen som vil prøve å overbevise deg om alle disse tingene du trenger å gjøre for kunstnere til å bli hørt. Det er faktisk ikke utrolig vanskelig å få bandet hørt av potensialet sitt publikum, men det er ikke automatisk at folk vil reagere på det. Hvis det var tilfellet alle som kjøpte en banner på større nettsteder ville bli berømt, og det er ikke tilfelle."

Skuespiller (Werk Discs): "Vi slipper ikke ut til å tilfredsstille forbruk. Og de tingene vi slipper er ganske tung, så vi føler vi trenger å sette ting ut og deretter ta en pause; gi folk litt tid med den."

12. Tror ikke på "mainstream" og "underground"

Dominick Fernow (Hospital Productions, seng av negler): "Det er denne utrolige frykten som bare krøplinger så mange mennesker å gjøre noe utenfor sin komfort sone. Dette er hva som er vondt av det vi kan kalle «underground» musikk, i mangel av et bedre ord."

Karl O’Connor (nedover, Sandwell District): "Oppfatningen av noen eller noe å være «Underground» er fullstendig meningsløst. Meningen har aldri virkelig endret seg mye gjennom årene, det handler om grad av suksess: ‘. Handel alene dekreter om noe er mainstream eller henvist til den underjordiske «Å være selvhjulpne og kompromissløs er ikke kvaliteter eksklusive til» Underground «».

13. Pass deg for vampyrer handels

Alex Waldron (gresk-romersk): "Se opp for sponsorer. Som varmen forsterker gribber sirkler, og uke på uke er det flere og flere forslag fra reklamebyråer som ikke kan tro hvor billig det er å ri på bølgen i forhold til sine tradisjonelle markedsføringsstrategier. Ikke all musikk sponsing er fantasiløs disse dager – noen er enda mer framtidsrettet enn tradisjonell musikk virksomheter og de sikkert har større budsjetter – men fortsatt du bør tenke to ganger før du lar en homogen high street klær forhandler holde kameraet for noen online "innhold «for artist, eller før du lar en japansk bil selskapet å finansiere musikkvideo. Små uavhengige plateselskaper pleier å være på den kreative fronten, men de åpenbart har ikke penger som gjør dem prime mål … så motstå fristelsen og stå høyt."

Matthew K (White Denim): "Jeg føler at så snart jeg begynner å prøve å imøtekomme til en bestemt målgruppe, eller prøve å forutsi hva som vil selge og gå i den retningen, er jeg egentlig kaster bort tiden min."

Veronica Vasicka (Minimal Wave): "Være tro mot din visjon, men la den til å vokse og utvikle seg. Ikke kompromiss din integritet, og aldri miste håpet."

Amanda Brown (100% Silk, Not Not Fun): "Være autentisk til deg selv bare. Ikke bekymre deg om du er involvert eller uninvolved i en trend, hvis du blir banket opp eller skryt for konseptet eller uttalelse bak postene. Bryr seg dypt og spesielt om musikken du slipper – tror på det, tror på artist – og la bloggosfæren og trykte medier går vilt vri rundt deg. Hold avant, være diagonal, holde mysteriet. Ikke spam universet med Twitter-feed og Facebook-oppdateringer og skrytende masse e-poster. Prop kunsten, skyve den ut foran."

14. Gjør det selv

Matt Werth (RVNG Intl.): "Du er etiketten er sanneste talsmann. Ikke la arbeidet til andre mennesker. Spre budskapet og musikken fra kilden."

Skuespillerinne er best kjent for sin egen musikk, men han er også sjefen for Werk plater, der han slapp den første kvinnelige skuespiller album, Hazyville, samt poster ved Lone, kapper, Starkey, Lukid og andre. werkdiscs.com

Amanda Brown medgrunnlegger av Not Not Fun label (Peaking Lights, Sun Araw, Ducktails, etc) med Britt Brown, og er ved roret i dans forlaget 100% Silk (Ital, Maria Minerva, Octo Octa, etc). Hun er basert i California, og lager musikk som LA Vampires. listentosilk.com

Alex Waldron er co-grunnlegger og leder av gresk-romersk, partiet-minded, Berlin-baserte etikett som er gitt et hjem for artister så uensartede som Drums Of Death, Grosvenor, Totally Enormous Extinct Dinosaurs og Hackman. greco-roman.net

Ben UFO er en DJ med få, om noen, er lik, og han startet Hessle Audio etikett med sine venner Pearson Sound og Pangaea. Etikettens utgivelser omfatter arbeid med Blawan, Untold, Joe og Objekt. hessleaudio.com

Chris Farrell er innehaver av den Idle Hands platebutikk, etikett og distribusjonsselskap i Stokes Croft, Bristol. Idle Hands har gitt ut musikk av lokale artister som Kowton, Peverelist, Alex Coulton og Kahn. idlehandsbristol.com

Dominick Fernow er best kjent for musikken har merker som Prurient. Han etablerte Hospital Productions butikken (R.I.P.) og etikett i New York, og dens enorme katalog omfatter kassett, CD og vinyl utgivelser med praktisk talt alle moderne støy artist av notatet. Mer nylig han innviet Bed Of Nails forlaget som en egen plattform for mer techno-orientert musikk han gjør som Vatikanet Shadow. hospitalproductions.net

Jon Wozencroft er co-grunnlegger og kunstnerisk leder av audiovisuelt publisering forlaget Touch, en av Storbritannias lengstlevende uavhengige. Dagens roster tall slike som Fennesz, Philip Jeck, Oren Ambarchi og Jana Winderen. touchmusic.org.uk

Kode9 er en produsent, akademisk og sjefen for HYPERDUB, der han har utstedt poster ved Burial, Cooly G, Scratcha DVA, Joker, Zomby og mange flere. hyperdub.net

Matthew K er mannen bak Philadelphia-baserte White Denim, og hans katolske smak har sett ham utstede begrensede utgaver av Mi Ami, M Ax Noi Mach og utallige andre raringer. Han er også medlem av Sub Pop-signerte bandet forbanna Jeans, og er ansvarlig for den uunnværlig Gul Grønn Rød musikk vurdere området. whitedenimmusic.com

Mike sniper er eieren av Captured Tracks i New York. Han har gitt ut etter dagens arbeid av Wild Nothing, Dum Dum Girls og Silke blomster, for å nevne tre, og gjenutgivelser av Nick Pent, rengjøringsmidler fra Venus, medisin og andre. Han gjør også musikk som Blank Dogs. capturedtracks.com

Omar-S Alex "Omar ‘Smith, Detroit innfødt, house produsent extraordinaire, og eier av FXHE, en etikett primært fokusert på sitt eget arbeid, men av og til catering til Kyle Hall, Big Strick, Luke Hess og andre. fxhedetroit.us

Klype. aka Bristol-baserte Rob Ellis, er co-grunnlegger av Multiverse familien av etiketter, og mannen bak Tektonisk, den høyt respekterte dubstep forlaget som slike som Skream, Loefah, 2562 og Cyrus har bidratt. tectonicrecordings.com

Regis. virkelige navn Karl O’Connor, grunnla sitt Nedover etikett i Birmingham i 1993, få øyeblikkelig beryktet for sine egne brutalist techno produksjoner og de av vennene kirurg og Female. Etiketten har alltid foregått en parallell interesse i post-punk og outsider elektronikk, nylig å gi et utløp for slike som Tropic of Cancer, Rosa lekeplassen og KVB. O’Connor er også en "patron" av Sandwell District kollektive. wherenext.tumblr.com

Scuba er Berlin-baserte Brit Paul Rose. I tillegg til å være en anerkjent produsent i sin egen rett, er Rose sjefen Hotflush Recordings, som har gitt ut plater med Joy Orbison, Mount Kimbie, Avstand, Sepalcure, Sigha og mange andre. hotflushrecordings.com

Serge er hjernen bak den langvarige Rotterdam electro og techno etikett, Clone, og platebutikken med samme navn. Clone har gitt ut musikk av Drexciya, Dexter, Alden Tyrell, Legowelt og andre, og sine mange datterselskaper inkluderer Frustrert Funk, Royal Oak, Clone Kjeller og Clone Jack For Daze. clone.nl

Peter Rehberg medgrunnlegger av Mego etiketten i Wien i 1990, senere reaktivere den som en solo bedrift under navnet Editions Mego. EM fungerer nå som en paraply for flere datterselskapet forlagene – Spectrum sneller Ideologic Organ, sensate Focus, gamle nyheter og Recollection GRM – mens du fortsetter å gi ut elektronisk musikk av slike som Russell Haswell, Mika Vainio, Bruce Gilbert, smaragder og Kevin Drumm. editionsmego.com

Peverelist er Bristol-baserte Tom Ford. Ikke bare en av de fineste produsentene jobber i dag, gjennom sitt Punch Drunk og senere Livity Sound etiketter han har dokumentert virkningen, utviklingen av arven dubstep i Bristol, lansere karrieren til Guido, Gemmy, Kahn og Hyetal underveis. punchdrunkmusic.com

Todd W. Ledford grunnla kult Bobby J etiketten på 1990-tallet, og mer nylig Olde English Spelling Bee, som lanserte karrieren til James Ferraro, Ducktails, Rangers og andre. oesbee.blogspot.com

Untold Jack Dunning, produsent og co-head [med Andy Spencer] av Hemlock Recordings. Mens etiketten har fungert primært som et utløp for opptak av Dunning selv, har det også gitt ut kritikerroste plater av slike som James Blake, Pangaea og Breton. hemlockrecordings.co.uk

Veronica Vasicka er sjefen over Minimal Wave, en New York etikett dedikert til nyutgivelser av sjeldne synth og DIY elektronisk popmusikk fra 70- og 80-tallet. minimalwave.com

Del på Facebook Del på Twitter Del på Whatsapp Kommentarer

Kilde: www.factmag.com

Legg igjen en kommentar

Din e-postadresse vil ikke bli publisert. Obligatoriske felt er merket med *

four − 3 =